El collage
El collage (del francés coller, que significa pegar) es una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos de una manera unificada. El término se aplica sobre todo a la pintura, pero por extensión se puede referir a cualquier otra manifestación artística, como la música, el cine, la literatura o el videoclip.
Los precursores
En 1912, Picasso creó “Naturaleza muerta con silla de rejilla”, este cuadro marca en el proceso del cubismo el inicio del uso del collage. Picasso pegó sobre el lienzo oval un trozo de hule, cuyo estampado simulaba el trenzado de una rejilla de asiento. El efecto de engaño visual introducido por el hule que simula una rejilla, como por los papeles estampados con vetas de madera que Braque y Picasso emplearon después abundantemente en los papiers collés, es nuevo en el repertorio cubista. Se nos insta parcialmente a una satisfacción táctil en una visión que halla sugerentes fricciones en su contraste con la intangibilidad del todo. El juego sinestético se enriquece, al tiempo que la imagen comienza a concentrarse en formas más sintetizadas, evitando la disolución de la representación en el espacio descoyuntado.
Se dice que es el primer collage, sin embargo aún persiste la disputa sobre el tema, ya que George Braque también estaba desarrollando la técnica del papel pegado el mismo año.
Georges Braque desarrolló la técnica del papier collé. Braque realizó muy poco después Frutero y vaso, donde tres pedazos de papel de empapelar imitando maderas se combinan con un dibujo al carbón.
Un collage del dadaista y surrealista Kurt Schwitters titulado “Das Undbild” del año 1919. Kurt Schwitters pintor alemán , nacido en Hannover el 20 de junio de 1887 y muerto en Inglaterra el 8 de enero de 1948. Excluido del movimiento Dadá Berlin, reacciona fundando Dadá Hannover. Este movimiento se fundó sobre el apoliticismo ( en las antípodas de las concepciones del grupo Dadá en Berlín , que se caracterizaba por estar comprometido políticamente), lo fantástico y el constructivismo. Sus principales pilares eran la revista Merz y el arte del mismo nombre.
La actividad artística estaba fundada sobre el collage: sobre sus telas se encontraban boletos de ómnibus, pedazos de afiches o de periódicos, lanas, botones, telas, etc.
El nombre Merz alude a un fragmento de papel donde estaba escrito la palabra alemana Kommerz, de Kommerz Bank.
Paolozzi escultor escocés, pionero del Pop Art en la década de 1950 y, desde entonces, uno de los artistas británicos más destacados. Esta pieza, “I Was a Rich Man’s Plaything” del año 1947, es considerada la primera muestra real del Pop Art, si bien él ha descrito su obra como surrealista. Fue creado con distintas piezas de papel compercial impreso y encolado.
El Caracol, pieza de Matisse, son dos figuras irregulares y en espiral que suponen la presencia de la caparazón del caracol.
Rauschenberg fue tal vez más famoso por su “Combines” de 1950, en la que materiales no tradicionales y objetos estaban empleados en combinaciones innovadoras. Si bien “Combines” es a la vez pintura y escultura, Rauschenberg también trabajó con fotografía, grabado, papel y en performance.
Creado en 1956 para el catálogo de una exhibición en Londres, “Just What Is It that Makes Today’s Homes So Different, So Appealing?” ¿Pero qué es lo que hace a los hogares de hoy día tan diferentes, tan atractivos?), es una pieza de Richard Hamilton que se convertiría en el manifiesto del arte pop británico, movimiento en el que interpretaría un papel esencial.
Bearden abrazó la técnica de collage, porque la forma fragmentada le permitió combinar libremente ideas, formas y referencias culturales de una forma moderna y accesible. The Calabash” es probablemente su pieza más famosa.
